AlexanderLadanivskyy掌握的第一个类型是婚纱摄影。然而，他局限于一种流派的框架内。相反，他尝试了所有可能的摄影类型，包括蒸汽朋克未来主义摄影。
　　
　　AlexanderLadanivskyy从不说摄影是他的工作，他目前的职业更像是一名旅行者比有相机的人。然而，Alexander拍摄并积极管理他的Instagram旅行摄影（那里有超过22万订阅者）。
 

 

点击上方图片查看佛珠拍摄效果图↑

 

　　
　　摄影器材
　　
　　15年来，我只使用尼康设备，但不是因为我认为它是世界上最好的技术。像大多数摄影师一样，我习惯了设备工作的某种逻辑。从一个系统切换到另一个系统非常困难且成本高昂。
　　
　　现在我有一台尼康D850相机。我还有很多镜头：24mm、50mm、85mm、70-200mm，其中没有我最喜欢的。我的选择取决于任务。由于过去两年我一直在做风景和旅游摄影，所以我90%的工作都是全景摄影。观众看到我的照片，但没有意识到它可能是由三张、五张或十张不同的照片组成的。在这种情况下，焦距和距离起着次要的作用。
　　
　　旅行图片编辑
　　
　　我使用Lightroom进行色彩校正，使用PhotoShop进行其他任务。我试着花一个编辑照片的时间最少，但编辑全景照片需要更长的时间，因为我处理的是多张图像的组合。我可以在几分钟内编辑一张照片，甚至可能需要一个小时或更长时间。
　　
　　技术方面对于全景拍摄很重要。可以使用三脚架或不使用三脚架拍摄全景。后一种选择意味着您将不得不投入更多精力进行编辑。对我来说修图大概需要3分钟。
　　
　　风格
　　
　　我从事旅游摄影才三年。在那之前，我处理过各种类型的照片，包括肖像、静物和抽象摄影。我称我目前的风格为“旅行照片”。我展示自然并强调自然物体的规模与人类的大小之间的对比。这就是为什么它不是纯粹的经典风景摄影，而是更多的“旅行”类型。在我的照片中，你既能看到人，又能感受到大自然的视觉力量
　　
　　灵感来源
　　
　　作为一名摄影师，我没有特定的人或电影影响我。同时，我受到周围一切的影响。特别是冒险片。比如我小时候很喜欢看夺宝奇兵的电影，今天有人说我在生活中也追随着他的形象：我也带着一顶特制的皮帽去旅行。我也受到音乐的影响，这增加了我所做的一切。
　　
　　艺术发展
　　
　　如果我们拍摄我三年的照片将它们与我现在所做的进行比较，我的风格转变是显而易见的。然而，分析我最近的照片，我通常无法捕捉到任何个人趋势。
　　
　　另一件事是关于其他类型的旧照片。很多时候我不喜欢我的旧照片，以前看起来不错。他们对我来说很无聊。一位摄影师与我分享了这种情况对于那些正在开发的人来说是正常的观点跑。相反，如果有人喜欢他们的旧照片，则意味着此人的艺术发展停滞不前。
　　
　　职业发展
　　
　　摄影教育取得了巨大进步：许多课程在线提供且免费。我10年所学，现代初学者仅需一年即可掌握。甚至两年时间也足以让他们形成自己的风格并获得高质量的照片。十年前，我手头没有那么多资料，我从错误中吸取教训。
　　
　　但是，实践仍然很关键。拍婚纱照吧。您可以学习如何在完美的照明条件下和完美的构图下工作，然后参加真正的婚礼并面对许多惊喜，例如时间有限、光线不足和糟糕的室内装饰。
　　
　　当谈到风景摄影时，请记住，有时为了拍摄的完美照明，您应该等待几天、几夜、d连个！在智利，我等了三天！但是你的技术越高，就越容易拍出好照片。
　　
　　一般来说，你需要利用每一个机会来获取知识。我经常参加在线课程和学习。
　　
　　旅行摄影挑战
　　
　　我相信我最重要的照片还没有拍完.同时，我所有的镜头都很特别，因为每一个镜头的背后都有一个有趣的故事。有些照片很容易拍：我看到一个有趣的物体，停下来，下车，拍了一张照片，然后继续开车。
　　
　　还有一些照片我不得不连续几天爬山，在外面过夜，弄湿并冻僵。但是，您的观众永远不会从您的照片中猜出这一点。很可能，这些人会认为你只是去了某个地方，按下了一个按钮，仅此而已。
　　
　　现在我的主要职业不是摄影，而是组织世界各地的旅行。我和我的团队一起去的国家是斯堪的纳维亚、挪威、冰岛和法罗群岛。冰洞的照片是在欧洲最大冰川内的冰岛拍摄的。
　　
　　我们经常在冬天去冰岛，在冰川上行走，观看北极光，寻找冰洞。这些物体只存在一年，然后融化并变成新的物体。这段旅程是独一无二的，因为它可以让您在一个最终会永远消失的地方拍照[亚历山大拍摄的冰洞照片被莱昂纳多·迪卡普里奥转发到Instagram]。
　　
　　Photographyfor初学者
　　
　　我对新手摄影师的实用建议是每天拍摄。15年前，我只是带着相机在城市里走来走去。我拍摄了我看到的一切：树木、人物、物体。我随意拍照画出我喜欢的一切，不知道它是好是坏。然后我回到家分析我的镜头。
　　
　　我为什么要那样做？我设定了一个目标，每天至少拍摄五张照片，持续一年，以训练自己和我的艺术视野。当我开始做的时候，对我来说有点困难。我拍了很多，几乎无法欣赏照片的艺术品质。但现在更容易了：您可以拍摄并立即将所有内容发布到社交网络上。您的朋友、熟人和成千上万的陌生人将在那里看到您的作品。通过他们的反应，您将了解什么有效，什么无效。
　　
　　外部视角的重要性
　　
　　您可能喜欢您的照片很多，但骗不了别人。如果它不被观众欣赏，那么它就缺乏氛围或缺少其他东西。
　　
　　有许多摄影师网站，您可以在其中获得一些建设性和专业的评论。社会责任媒体用户的看法略有不同：他们要么喜欢照片，要么不喜欢。摄影师有经验。他们可以告诉您如何改进色彩的构成以及您的努力方向。
　　
　　今天，以任何可能的方式展示您的作品集很重要。说‘我存在！我拍摄照片、视频或其他任何东西。'在某些情况下，这可能会奏效，而在其他情况下，它会告诉您如何修改您的方法。
　　
　　我与Discovery的合同是我的发展指标之一，其中照片用于非商业目的。如果Discovery选择了某张图片发表，那是一张很棒的图片，因为它得到了长期从事该领域工作的人们的赞赏。然而，当Discovery的人第一次找到我时，是关于一张我自己并不太欣赏的照片。
　　
　　如何保持需求</h2>
　　
　　要受欢迎，您需要d与时俱进。如果您是专业人士，它通常会自行发生。您只是不断发展并适应不断变化的时代。换句话说，专业人士是一个无论他或她使用何种技术都不会退化并不断发展的人。
　　
　　我记得有几位摄影师的照片水平很高15年前。他们中的一些人保持在同一水平，尽管他们的行业走得更远。这样的人被困在某个层次。
　　
　　相反，那些长年保持需求的人不断努力发展并寻找新的东西。无论你的流派和技术如何转变，如果你用相机拍出好照片，你也可以用智能手机或其他设备拍出好照片。重要的是要有一定的艺术眼光，把相机当成工具。
　　
　　个人创意
　　
　　摄影就是创意.你越少遵守某些规则，进行独特拍摄的机会就越高。如果你追求标准和规则，你就会开始限制自己。例如，有一种观点认为您应该在早上或晚上拍摄风景。此外，某些镜头通常被称为“人像镜头”。
　　
　　但是，只有在特定目的下才需要打破规则。你可以用广角镜头拍摄人像，也可以在阳光明媚的下午拍摄风景，因为那是你喜欢的。如果这是你的创意愿景，那么你最好遵循它。拍完照片，你就可以判断它的好坏。
　　
　　我没有拍摄规则，我的摄影经历比较情绪化。有时我可能会失去拍摄“经典”照片的机会，因为我想亲眼而不是通过我的镜头看日落。
　　
　　自我推销旅行摄影师
　　
　　人们应该用爱来开发他们的社交媒体帐户。我创建帖子时感受到这样做的灵感：我选择一个主题、一张照片，对其进行编辑，然后发帖。我真诚地这样做，不是因为我必须这样做。人们有这种感觉，因为这样的帖子不像广告。
　　
　　社交网络对我来说的优势在于，它们迫使你按照自己设定的标准生活，并在发展的同时不断改进你的照片作为专业人士。所以这是两条基本规则：社交网络应该用爱来管理，并且它们必须能促进你的自我发展。
　　
　　此外，订阅你的人是因为他们喜欢你的作品可以和你分享他们的感想。这激发了摄影师的灵感，并向他们展示了进一步发展的方向。
　　
　　Instagram和Facebook正在改变现代摄影
　　
　　任何社交网络，包括Instagram和Facebook，对摄影产生了影响。让我们拍摄这种影响非常明显的旅行摄影。几十年前，人们旅行没有那么活跃伊利。在那些日子里，去冰岛是非常昂贵的，而现在这样的旅行是相当负担得起的。这同样适用于非洲和拉丁美洲的国家，以前只有少数绝望的人会去那里。
　　
　　Instagram鼓励人们去旅行并分享他们的旅行内容。它显示了您可以做什么、可以去哪里以及在那里可以看到什么。这个社交网络启发了旅行者和摄影师，他们可以通过借鉴业余摄影师的成功技巧来发展自己的风格。
　　
　　摄影进化
　　
　　在在不久的将来，摄影世界不会出现任何根本性的新事物，也不会消失。摄影已经存在一百年，并将继续存在。只有技术会改变。传统的艺术原则将继续流行，但照片的工作方式和它们所遵循的趋势将转变为新的东西。
　　
　　例如，十年前我拍了一张照片新娘“在新郎的手掌上”。这个作文被认为是机智和酷，每个人都喜欢它。今天，人们嘲笑这样的照片。我认为在未来十年内，另一个观众将会嘲笑现代婚纱摄影。然而，摄影仍然是摄影，只有出现的趋势和技术优势。